什么是大写意，来看看你们理解的对吗？

什么是大写意，来看看你们理解的对吗？

大写意以其深厚的文化内涵和艺术魅力而成为中华文化的代表，其融儒、释、道三家的哲学观、世界观和美学认识于一体。大写意画同时又是几何思维的一种表现方式，里面包含了高级数学。这种由心而发，非研物而得物的艺术呈现，尽显自然天机。万物生长，以及万物的存在都有其道理，而大写意概念的出现，大写意画的成型，也自然是应天运而生。它在法外求法，法内行法的笔墨中，显现了一种暗合天道的自然美，暗合万物生的基本规律，从而，画中自然流露出因人而需的各种观念和思想。从而也展现出了一种独特的美感和艺术境界。

历史上，大写意曾经是文人墨客的雅趣。是由自然入道，由心而发的抒情雅玩，而在雅玩中自然形成了一种道法，也同时把对于绘画理解、审美意识、认知等都提高了几个境界，直至大写意集儒、释、道的学说于一体。大写意的艺术形式，在一代人、一代人的分析中总结出了其画面具有的几个元素和几个点。如重视笔墨、色彩、构图、意境等方面的表现，强调意境和意象的共振，而不是逼真的描写等。也因此，绘画界出现了许多伪大写意画家和大写意画。而这些伪大写意画家和大写意画的共同特点就是，以形论大写意，刻意去抽象化和简约化，而非“由心而发，因道而萌”。

大写意画的特点，不在于它的笔法精简，也不在其不失周详，什么构图简洁而不失通透，什么色调温和而不失迷人等。而是在于画家有否悟道，有否学识，是否无外物的由心而生，自然而发。大写意画作是一人一貌的，画他人之画者，非大写意也！入空而达状态，是因人而异的，所以挥手而出的笔墨，也不可相同。那么画中的形态、线条、墨色哪能用相同者呢！至于世人对大写意画的评价，所有以其形，以视觉可观的来评判的，都是个人意淫，都是浮云。

因为大写意画的重点在于形其内，在于视觉之内的神韵，这也是为什么很多a优秀的大写意画，在形与色，笔与墨上用技法论而觉有缺，可是观之所见、所感却有天地相融之感的原因。而那些看似笔墨老到，技法无懈可击的画面却是了无生气的原因，也是因画家过于依托于技，而不由心造成的。所以，大写意画非大境界之人不可作也！技好练，形好学，规则好掌握，可是忘却三者却是难如登天。这也是，自大写意出现而到今时今日却了无几人可称大写意画家。