第一幅：双鹭风荷
这是一幅合作画，蒲华的朋友何煜画白色双鹭，蒲华补粉色荷花并题句。整幅画的风格还是比较协调统一的，但对比可以发现，蒲华的用笔和气魄还是要大一些，不似何煜有些纤细，这也是大家风范的体现。
第二幅：水边篱落忽横枝
北宋诗人林逋(字和靖)最喜梅花与鹤，有“梅妻鹤子”之称，并有多首咏梅诗流传于世。此画即画其诗意。梅枝从右下角发枝，用笔挺劲，墨色清透，很好地表现了梅花“清”“劲”的品格。
第三幅：文窗清品
梅花、水仙为冬季文人所喜之清品，此画以水墨、白描双勾表现此二种花卉，水仙向左上舒展，梅花自右侧出枝后向上生发，而后折回向左下，与水仙相呼应，构图呈合抱之势。此画在蒲华作品中属于比较秀润的一路。
第四幅：幽兰图
蒲华的个性有些方面与明代徐渭有相似之处一一不羁、疏放、随性，故有“蒲邋遢”之称。此幅即拟徐文长本，用笔老到，尤其兰叶行笔沉着似有扛鼎之力，确实是“笔夺空山之秀，墨生王者之香”。
第五幅：园林秋艳图
画家以黄、紫菊花和雁来红、绿色湖石齐聚来表现出“艳”，不知是用心安排还是巧合，最前面的雁来红、后面的绿色湖石、再后的菊花，色彩是一层比一层淡。所以虽然色彩多，但是前后主次关系十分清楚，又加上细竹、杂枝、小草，使得画面丰富而不杂乱。
第六幅：潇洒出尘
这幅竹石图所绘竹、石形象清瘦，笔法谨严，款末题“双琴楼晓起写”，大约早起时神清气爽，所以所绘之新篁也充满朝气，如年轻人一般。石头的造型也很奇警，呈两端大中间细的形状。依风格判断应是蒲华早期作品。
第七幅：竹石图
虽然此画题跋中表露了对于元朝初年画竹大家李蓟丘(李桁)的钦慕之情，但是画家在画面上表现出来的还是自己的鲜明特色，竹叶撇法几乎是尖起尖收，脱却李桁之严谨外形而存其高格调也。
第八幅：临祝枝山诗画
祝枝山(祝允明)是明代著名书法家，画不多见，从这幅蒲华的临作我们可以判断，祝枝山的原作风格应该也是比较严谨规整的。
第九幅：竹石图
蒲华画时有奇思，这幅画一粗一细两竿竹子并行直挺而上，而且距离如此之近，是一“险”也，又以最细之竹和湖石、苔点破之。湖石一半在画外，也是比较奇特的。
第十幅：竹石十二开之一
东晋王子猷极喜竹，曾言“不可一曰无此君”，此画即以此句为题。这幅小品仅写两枝墨竹(以长锋大笔写出)，一长一短，一疏一密，一浓一淡，画面布白大小也极合画理。
