▕ 个山小像 八大山人自画像

《天光云景》册约作于八大晚年时期，也即是其进入个性化的山水画创作的鼎盛时期。原为旅美华人王方宇旧藏。此套册页共十开，每开纵25.8厘米，横34.1厘米，纸本水墨。引首为八大山人篆书『天光云景之图』，并钤『可得神仙』『八大山人』两白文方形印。第一、五、七开题款『八大山人写』；第二开题诗：『春山无远近，远意一为林。未少云飞处，何来人世心。八大山人题。』第四开题款『大痴笔意』；第六开题识『米家画法。以此品为第一』；第八开题款『仿董北苑笔』；第十开题款『八大山人写十副』。画心各开皆钤『八大山人』朱文无框屐形印。书法方面，八大前期学董其昌，行草深得董华亭意。后转学黄庭坚、米芾，晚年学索靖、王羲之、怀素。运用圆笔、方笔、枯笔、湿笔，节奏变化丰富，空间畅达。

 八大山人《天光云景册》局部

八大的山水画从董其昌入手，张大千曾总结其艺术渊源，云：『山人画法从董思翁，上窥倪黄三百年。』八大在宗法黄公望平淡严谨与董其昌秀逸大方的基础上，形成了自己古拙而苍劲、荒率而稳重的风格。在构图上，画家有意使前、中、远景的山石树木叠合，例如第七、八开，给人感觉却并不逼仄，空间感减弱而形成更具绘画性的平面感。可以说，八大在董其昌的基础上进一步强化且自觉地运用了这种『平面意识』。

 八大山人《天光云景册》局部

这套册页在笔墨上以干笔淡墨为主，使用篆笔秃毫简洁、准确地勾勒山体、树木以及房舍的大致轮廓，清淡而滋润的水墨用在峰峦坡壑，最末，以浓淡交错、横竖结合的苔点提神，节奏丰富，浑朴自然。八大山人擅用中锋，树石用笔多转折、顿挫，刚柔并济，疾徐有致。用笔则质朴而有古意，天真而有厚度，所谓『残山剩水，地老天荒』，正是如此风貌。如第九开，八大以其擅长的渴笔、干笔，表现了画面的朦胧质感，可比王原祁所谓的『毛』的特点。又如第三开，用笔虚虚实实，洒落大方。他的皴法有墨又有笔，开合聚散尽显，轻快凝重并具，如在一帧内观宇宙万象。再如第五开，淡笔勾勒轮廓，再以秃毫水墨擦染出沟壑，后略施浓点几笔，结构严谨而生气盎然，烟云袅袅、水汽氤氲的江南跃然于画。纵观本册，八大山人汰繁取简，将米氏云山与黄公望、倪云林等元代大师的笔墨趣味熔为一炉。位置经营端庄而奇绝，笔墨意境幽远而天真，不愧八大山水之精品。

天光云景册 欣赏