深究古画《溪山行旅图》中隐藏着1000多年的秘密

古代名家字画，历来是收藏大师的心头好，不知为何，古人似乎对书画有一种特殊的执着，他们总喜欢在画中隐藏点什么。《少年包青天》中有一个故事讲述的是“牡丹亭少女之谜”，眨眼看去，画中只有一个空荡荡的牡丹亭，没有少女，可是当一盆水浇在画上之后，画中顿时出现了一个天真烂漫的少女，其中隐藏的秘密终被揭开。但是这幅《溪山行旅图》究竟隐藏着什么样的秘密，有什么值得后人研究和探讨的，这些隐藏着的秘密又该怎样来揭晓呢?一起来往下看。

《溪山行旅图》是一幅绢本墨笔画，淡设色，名士董其昌用楷书工整为其做题，长206.3厘米，宽103.3厘米，大山大水的全景构图，给人一种气势十足的感觉，是这幅图较突出的特色。巨石壁立的山峰几乎占据了画面，山顶树木丛生，枝叶茂密，瀑布从山腰间飞流直下，升腾起阵阵水雾。再看山脚，只见山脚下乱石纵横，毫无章法可循，在山路上偶然出现的一支商旅队伍，与磅礴的山水形成了一个鲜明的对比，而那一湾流淌的溪水，正是倾泻而下的瀑布，一静一动，一张一弛，给人以巨大的反差。大山大水的全景构图、细致刻画的山石树木、多变的笔墨及皴法，以及雄浑的意境，冲击着观者的心灵，更使人产生无尽的凝思……

此幅画乍看之下，似乎没有什么特别出奇的地方。然而，在《溪山行旅图》面前，极能体会，何谓高山仰止。扑面而来的悬崖峭壁占据整个画面的三分之二，人在其中抬头仰看，山就在头上。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如此渺小。

其余的三分之一占据了下方的位置， 山底下，是由两边巨石之间开辟出的一条留白道路，一队商旅缓缓走进了人们的视野。马队铃声似乎也渐渐进入画面，山涧还有那潺潺溪水应和。动中有静，静中有动。诗情画意在一动一静中显现出来。巍峨的山峰，葱茏的林木，突兀的巨石，描绘出雄伟的自然景色;山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏，自然与人世的生命活动又处于和谐之中。

范宽出生于公元950年，是北宋时代的画家，别名中正，字中立，陕西华原人，擅长山水画，其作品气魄雄伟，境界浩莽，墨韵浓厚，笔力鼎健，其画品极高，后世学人将范宽与李成、董源二人合称“宋三家”。之后的“元四家”、明朝的唐寅，以至清朝的“金陵画派”和现代的黄宾虹等大师，都受到范宽画风的影响，以范宽的绘画为典范。

自宋朝以来，《溪山行旅图》历经元、宋、清与民间藏家之间辗转流传，画作上已经盖有22枚藏家印鉴，其中单单是乾隆皇帝的印鉴就有6枚。1925年后，存于清宫中的《溪山行旅图》，自然归为国有。可是，由于画中没有明显的画家落款，从古至今，各路学者、专家经过不断探索之后，始终不能确定此画的作者到底是谁，就像没人知道《蒙娜丽莎》中的妇人是谁一样。人们只能从画风、画功，年代上推测出大致人物，便是北宋绘画大师范宽。

直到1958年的一天，台北故宫博物院副院长的李霖灿，采用在考古发掘时较常用的网球法，将整幅画分成若干个小格子后，这个激动人心的一刻便化为了永恒。“忽然一道光线射过来，借助照射在其中一个小格子上的阳光，隐隐约约看见了“范宽”二字，作者将名字隐藏在了右下角那一群行旅骡队后方树丛中。直至此刻，终于给这幅传世名画找到了主人，也为范宽的作品，再次增添一幅名作。