授课中的潘天寿
我的老师潘天寿
文/吴山明
我附中前就认识潘天寿先生,我跟潘老的渊源关系跟其他人稍微有些不一样。1950年前后,吴茀之先生帮我父亲介绍了他楼下的一套住房。这房子原来是潘老住的,他搬到荷花池头去了,我家就这样租住进潘老当年住过的房子。我觉得人生有时候很特别,冥冥中有一种缘分。假如我家不住进这个房子,我现在可能不会有机会跟大家回忆潘老的艺术。我家住进去以后,一切都变得非常有幸。因为这使得我家当年能与吴茀之先生家为邻,并有机会见到潘老等一些老先生,他们经常来吴茀之先生家做客。在我的记忆里,他们除了聊天,更多的是谈学术上的事。
潘天寿 鹫石图 128.5cm×64.5cm 1958年
尤记得其中一件特殊的事情,就是为学院收藏而收购古画。也许当年收古画看起来不是一件特别重要的事,但后来回想起来,尤其是自己毕业当了老师,教书育人,又做过系主任,组织教学十余年,我越发感觉到,这是一件具有百年大计意义的事。当年系里安排低年级临摹课与写生课时间的比例相等,这个安排是潘老、吴老那个时候就留下来的做法,他们觉得临摹对学生非常重要。那时又刚好是认为花鸟画不能很好为政治服务的历史时期,老先生们就主动请缨去收购古画。记得当时卖给中国美院的画很多,加上早期存下的,系里先后积下约有1300件藏画。这1300件作品,似乎是一代代学子走进中国画传统精神的一条时空隧道,是跨入艺术殿堂大门之路。我觉得中国美院的师生,他们对传统的自觉和自信精神,是跟当年临摹课开设与安排分不开。每个人都必须认真而严谨地去经历对中国传统绘画的临摹和研究,后来这种教学理念与实践成为中国美院中国画教学的重要特色,也可能是全国美术院校中唯一的。
潘天寿 雏鸡
我为什么讲其重要呢?据我了解,西安美院收藏有3000余件古画,中央美院有2000多件。但是他们都放在院图书馆里,作为资料保存着,没有像我们这样一直由系里保管并频繁利用,随时可由任课老师借出来用于临摹教学。从潘老那时候开始就形成了这种将原作直接给学生临摹的教学模式。一直到陆俨少先生,从中国传统山水画经典中选出了十幅,要求学山水画的学生必须把这十张中国画都临了,从古临到近,这十张临下来,基本可以了解中国山水画是怎么回事,以致对中华传统审美精神的先入为主,包括对中国画发展历史、传统元素、艺术特色都会有基本的了解。所以我觉得潘老等前辈构建了非常有远见的教学方法和模式,也形成了我们学院中国画系教学的一种特殊传统,并一直延续至今。
实话讲,有好几次学院想将这些画统一收藏,都被我以不当系主任为由给顶了回去。所以这个资料库能一直保留到现在。我觉得这对一个学校培养学生和教学机制的形成非常重要。这种临摹课机制的形成就是潘老他们定下的一种基本框架。就这一点看,我们学中国画的学子们真是非常幸运。
潘天寿花鸟
上世纪50年代老先生们在选这些画的时候,我年纪尚小,经常会跑到吴茀之先生住的二楼听他们讨论,甚至争吵。他们的争吵其实都是非常认真的争论。一张古画送来,他们都非常严格对待。直到现在我还会记得当中某些画,如梅道人的毛竹,其真伪当时就争论得非常厉害,而且采取一票否决制,这张画后来没有买。吴茀之先生把这张真伪难辨的画自己买了下来,他觉得这幅画的水平梅道人画得也不过如此。
潘天寿 鹰石山花图
其实当时我对这些很懵懂,但为什么记得这张梅道人的画呢?我得讲一下。“文革”中某天清晨,我穿操场走过,潘老跟吴先生在操场边扫地。那天天色还很早,吴先生招手让我过去,潘老也在边上。吴先生说:山明啊,你能不能去找一找,梅道人的那张画千万不要弄丢了,这是张好画,教学上以后可以用的。我说不知道啊,我没有可能看到,因为是红卫兵抄的家。隔了几年,有一天系里派我跟刘江老师去打扫素描教室,在一只破箩筐里看到一大堆旧报纸包的册页。下雨天素描教室天窗滴下的水,已把吴茀之等先生被抄的那叠画穿了个大洞。我在最底层见有旧报纸包着的一卷东西,打开一看,竟是梅道人这张画。我拿来赶快交给系里,并告知吴茀之先生。先生交代千万不要再搞丢了,反复叮咛这张画将来同学们可以作为范本的啊!直至今日我回想起这些事情仍然非常感动,老先生都成“牛鬼蛇神”了,还牵念着有一张古画不能丢,将来学生们可以用。我每每想到这些事情,深感老一辈艺术家们对教育的可贵的敬业精神,这一切已然深深影响着我们。
潘天寿《双燕》
我再讲一件很特殊的事情:当年红卫兵要批判潘老,年轻的红卫兵拿着白报纸和写大字报的墨水,让潘老重画一张,以供批判。原画是大石下有一只螃蟹。潘老说:“小同学,你们假如真的要我画画,拿点好宣纸来吧,拿块墨和砚台来,我给你们好好画一张,不要用白报纸叫我画。”这个故事是学校当时一们帮助管“牛棚”的老同志隔了很多年后偶然跟我讲起的。每谈起这些时都会非常感动。在“文革”的困境当中,老先生受了很多苦,潘老居然在心中想的还是艺术,如果以后能拍部反映“文革”中知识分子的电影,镜头可从老先生在扫地开始,然后展开那些非常感人肺腑的情景。
年幼时有缘住进潘老曾住的房子,从而经常能聆听他们讨论艺术。直至当年我在地上画画,被吴茀之先生看见,要我考美院附中。这一切看似偶然,却是决定我后来艺术道路的重要机缘。
潘天寿 战地黄花分外香
留校后我曾一度与先生们一起搞社教,当时要求老先生们也下去受受教育。有一天,党委书记高培明突然找我说,山明啊,我们陪潘老去临海走一趟好吗?我当然高兴,在搞社教的时候,居然还能悄悄地陪潘老出去转转。同去的还有周昌谷、张品操老师。后来我才知道,是一位叫周一萍的领导,刘少奇同志安排他到台州地区抓“水稻双千斤”,他提出要见潘老,他很喜欢潘老的画,所以我们的书记就叫上几个年轻教师一起。在临海,潘老画了不少画,使我也有机会看到潘老当场作画的场景。画作以册页为主,也画了一张较大的画。我们一直陪在潘老边上,看潘老画画,看到了潘老对艺术要求的严格。我原来以为潘老作画面简约的作品可能速度会快,但实际上潘老往往都是考虑再三才下笔。潘老下第一笔思考很久,第二笔上去就形成个大致格局,第三笔后,这张画基本的构图与意趣便定格了。
潘天寿花鸟
所以为什么很多后人学潘老学不好,至今很少能取到真经的,原因是没法学到他的特殊审美感觉。潘老曾在讲座中讲到过画跟纸边的关系,乃至跟角的关系,以及跟整个画面的大的构成的起承转合的关系,我感到潘老事先都会有一种灵性思维,在这方面潘老跟他人是很不一样的。用笔跟边平行又要不平行,与角形成三角又避开正三角状。他讲了这些道理,当时我们都听进去了。但毕竟是学生,理解不是很深。后来看潘老的画多了,才慢慢理解的。潘老作画的时候,经常考虑时间很长,处处注意这些因素的经营,然后果断落笔。气势和张力都非常强劲,我当时就惊叹并感觉到这种用笔的霸气,心想“哎哟,天哪,下面会怎么样收拾呢?”但最后完成,总有不同的和谐并产生一种超强度之境界,最初的构想得到理想的体现。后来很多人学潘老,这种强度(霸气)是很难学到的。实际上是对潘老的艺术精神理解不足。
潘天寿 百花齐放
潘老一生画了很多指墨,我曾有幸看到潘老画指墨。一次因系里有事我到潘老家去,刚好看到潘老蹲在地上用指墨法画丈二大松树。只见潘老脚着袜子,蹲在丈二大纸上画松针。他全神贯注,没有顾及到我的到来,我也就静静地待在旁边看他作画。因为我曾两次看到潘老画指墨,并且我自己也曾摸索过指墨画。现在很多人推测潘老指墨,往往会讲得太离谱。
我在新加坡访问时,碰到过他们指墨画学会的友人,中国也有多个指墨画协会,我看看他们好像理解总是有些不对。他们曾请我和吴永良老师当顾问,但我们都没去。为什么呢?因为我们感到历史上的指墨画,尤其是潘老的指墨跟他们追求的指墨理解上差距太大。当下美院看到过潘老画指画的人不多。因为潘老一般不在公开场合或课堂中示范指墨画,我也是偶尔看到两次,所以感到非常幸运。
潘天寿 新荷
我进入学校读书时,经常听到潘老的讲座,当时潘老除讲座外还会经常跟同学们聊一些学术上的事。有一次在系走廊,潘老看到一张我们班很优秀的一位同学画的荷花,潘老说此画不错,同时他又指出,画画讲画理,要讲究生长的规律。比如这张荷花杆子如果延伸到画外便会悬在半空中,杆子的生长状态违背了荷花的生态。作为一个画家不能光注重画面好看,更要尊重自然规律,要多观察生活。讲这些似乎是很浅显的道理,但对我们一生的影响却非常深刻。
潘天寿 山水小品
画画不但讲画面内的好看,更要重画外生态的合理性,平时要尊重规律,更要研究规律。老先生有时候很平常的一句话,都会对学生有很深的影响。我们后来看晚辈画的时候也经常想起前辈们讲的这些道理。当年吴茀之先生讲的一句话我现在还忘记不了,他说:画画要画你见到过的东西,要画自己感受到的东西,不要去抄搬。老先生的话语往往都很简单朴素,但在画理上都很深刻。现在我们面对上万考生的试卷画面,一直非常注重是否抄搬他人还是自己创意。同时也经常会在课堂中讲这些道理。记得一位已成功的学生隔了很多年跟我相遇时说,吴老师您当年曾说过作画要学会并习惯拉长线条,因为长线条中会包含着修养和造型,线性韵味的全部,长线拉好了,其他笔墨问题就不大了。对这些话我自己因时久想不起来了,但学生们一直却记着。就像我们仍然记着老先生们说过的话一样。
潘天寿 燕园图
潘老对整个中国画的学科建设与艺术思想等方面的影响很大。方增先老师当年讲过,浙派人物画如果没有潘老他们,影响便不会是现在这个样子。但是从另外一个方面讲,如果没有用我们自己的方式去理解与实践传统,可能浙派人物画也不是现在这个样子。这话非常辩证与实在,因为老先生们要求保持传统性,方增先老师等浙派初创者们则会去追寻时代,正是这两者的结合,师生共同催生出了学院派式的浙派人物画。
潘天寿 江山多娇图 72cm×30cm 1959年
前面曾提到我们曾陪潘老去临海作画之事,当我们陪潘老回杭时,在车里我们就琢磨着向潘老要画。当车子驶到学校旁南山路,靠近潘老房子时停了下来,我就壮胆请潘老为我和张品操各画一幅画,潘老马上就答应了我们。过了一个星期,潘老就叫人通知我们取画。潘老这么一位大画家,却这么真诚谦和,爱护学生,每每回忆起这些我总是十分感动。
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