提到胡也佛（1908—1980），熟悉书画的朋友可能都会想到他画的《金瓶梅》故事图，可谓是妙手精绘，曲尽其态，风靡画坛。连张大千也自认为画不出胡也佛笔下仕女的那股媚韵...其实胡也佛不仅仅精于仕女画，他也非常擅山水、走兽、花鸟。他和绘画大师黄宾虹、石壶、黄秋园和陶博吾等人一样，一直到去世以后才慢慢为人所熟知。胡也佛的山水出学宋元，尤重马远、夏圭等。晚年学张大千，融入西洋画色彩，笔墨苍劲有力，结构严谨自如。胡也佛的绘画作品具有强烈的个性，他既有南派的细腻，又有北派的明快豪放，但又不象南派的一味甜熟和北派的简练。他大胆的应用了现代的浓重色彩，但又不失传统的高贵典雅。他的绘画融古今为一体，合中西为一别，表现了画家对自然中的宇宙观和世界观的认识，反映出典型的文人主义绘画作风。胡也佛的山水行情并不走俏，但他的工笔仕女却很快风靡上海滩。他的人物学的是明代仇十洲笔法，终于以一手“铁线游丝”的绝活而独领风骚。据说，胡也佛为了画好仕女，苦练线条。他练线条的方法是画各种各样的圆：正圆、椭圆、弧线，不但要求一气呵成，而且笔笔均匀有力。因此，胡也佛的线条功夫，至今仍是海内一绝。2000年，香港佳士德拍卖会上，胡也佛的八开《金瓶梅册页》拍出27万港币。香港著名作家董桥随即弄到一幅胡也佛的《金瓶梅》工笔春宫，“精致得惊人”，于是猜想胡也佛盛年时“也画了许多卖钱的春画”，接着又写了《胡也佛的女人们》一文，称胡也佛“一生所画的仕女最出名，都说是仇十洲第二，张大千自认画不出胡也佛笔下仕女的那股媚韵”。还有人称《云烟依旧图》是胡也佛最为典型的作品，“画面气息高古，设色妍丽，构图缜密，刻划细致，云烟苍茫，表现了画家体察万物、与自然亲和的宇宙观和人文观，也是最为典型的文人画作。作为海派中被忽视的大师级画家，胡也佛的此幅精品，定会得到藏家的极力追捧。”胡也佛与宁波籍画家张令涛长期合作，人称“黄金搭档”。他俩以熟练流畅的传统技法，精心刻画的人物造型，华丽多彩的画面，独树一帜的画风，在中国连环画创作史上享有重要地位。胡也佛与张令涛既是老友，又同住一幢楼里，合作十余年，情同手足，成为一对全能又多产的连环画家。特别是古装人物画，信手拈来，神情兼备。帝王将相，才子佳人，妖魔神灵，市井平民，他们无所不能。一般是张起稿，胡勾线。胡也佛在抗战期间迫于生计，不得已以卖画为生。在兵荒马乱的岁月，画画与其它手艺人一样，能勉强维持全家温饱，已是一种奢望。胡也佛初以临摹为主，山水、花鸟、虫草、人物都画，但缺少创意，市面冷清。正在窘迫之际，有个汪姓画商却看中胡也佛的山水画，长期订购他的山水中堂。
