我们孩子今天的思维方法，决定着我们明天收获什么样的果实。有家长说，我们知道你的创新教育对孩子有好处，但我们国家是应试教育，孩子单凭创造考不上大学。这位家长的观点很有代表性，好多家长都这么认为。但家长想过吗，创造性并不是与学习对立的。
家长们需了解这样一个信息，艺术欣赏不是一般欣赏，你想欣赏艺术，你首先要看懂艺术，要不你所欣赏的作品对你的感受就是个错误的信息，甚至你对作品的欣赏、评论与作品的实际价值正相反。如书法作品写得横平竖直、俊俏、很见“功力”的，从艺术价值的角度看，大多不是好的作品，写得点不是点，撇不是撇，不像任何帖子，哪路都不归甚至是“乱七八糟”的大多是优秀之作。这一点很像儿童画， 有创造性的作品大多看上去“不顺眼”，“卷面”成绩不好，没有创造和想象的画给人的感觉却是画面干净漂亮。
《小老鼠》董子铭 5岁
有的家长看孩子的画，看表面不看实质，看像不像不看想象；看画面是否漂亮， 不看思维是否独立；看眼前进步快慢，不看长久发展潜力。
我曾上了一节题为“水生物”联想的课，旨在培养儿童的想象力。过程是先放了一些海水母、海葵花的图片，学生根据图片造型样式的印象，对自己感兴趣的某一点尽情的采取放大、强化、扩展或往外延伸其造型形态，结合自己对水生物的感受，调动自己头脑中的各种信息，创造出由此形而演变成另一种实际并不存在的水生物的造型样式。儿童都能按教师的启示，画出自己的水生物造型。儿童自己本身也是愉快的。学生既学到了知识，又收获了快乐。但有些家长看后却说，瞎画什么， 哪有这样的水母，甚至在我刚表扬完某儿童很有想象力，儿童正高兴时，被家长“一棍”打蒙，不知所措。
步寅硕 8岁
家长凭这一句话，就能找到正确的思维和教法的美术班。当你看到的儿童是在模仿时，无论老师的话多么好听诱人，都是给你下的香饵等着你“咬钩”呢！当你看到的儿童是在画自己感受和“故事”时，哪怕画面“乱七八糟”不能入眼，这样的教育也是对的。
儿童学画最重要的是老师的教育观念，孩子太小还不懂得什么是对错，孩子总觉得老师是不会错的。所以老师的责任非常大，老师是领航员，是灯塔，学生走什么路，全凭老师的认识水平。孩子都是一样的，不一样的是老师。有什么观念的老师就有什么形式的儿童绘画，有什么水平的老师就有什么水平的学生。所以老师在儿童画教学中起的作用是很大的。家长在为孩子选择老师时要认真的考察、调研、多走、多看、多思、多想、多比较，不要仅凭点滴印象就轻易的做出决定。特别是在当今社会教育这么混乱的情况下，要想在各种形形色色的培训班中找到合适的、有利于孩子健康成长的，对孩子的想象和创新思维发展有益的美术班实属不易。
有的家长喜欢把知识与创造“矛盾”起来，认为创造会削弱知识，其实，创造并不拒绝知识，没有知识的创造也不可能是真正的创造。教师给孩子讲得越多，孩子的创造性就越少，讲得绘画技法越具体，孩子的画越是缺少创造。这个事起码证明了这样一个道理，创造并不与知识成正比，在生活中并不是知识越多越有创造性， 像电报是画家莫尔斯发明的，蒸汽机是一个工人发明的，爱迪生、齐白石也没上过大学。孩子的创造性思维只能通过别的事情去培养，去唤醒，去激发。比如，做游戏， 绘画，玩耍，学习等。创造是先前没有的，是非经验的，是无法教授的，至今也没有一个专教创造的学科。
好多家长“钻窟窿打洞”的想为孩子找他认为的好老师，但对什么样的老师才是好老师， 一无所知。
据美国斯坦福大学及卡耐基教学促进会发布的报告：“培养孩子的艺术素养日后更容易适应社会，艺术学习是培养创造力和想象力的最佳方式。若从小就培养孩子的艺术素养，就能帮助他们看清事物的全貌，觉察事物的本质，培养大局观和洞察力。这样，在儿童走入社会后，就能更好地适应社会，实现全面、优质的人生目标。在解决问题和与他人沟通方面，创造力同样非常重要。有创造力的儿童无论在学校还是进入社会，都能更好地适应环境，能够更好地与他人沟通。”
在儿童美术教育中，最让人敬佩的有两种人。一种人是：不管生源，不担心“捕住的小鸟”又飞了，不顾家长的一时不理解学了几次就走人的结局，义无反顾的从儿童的教育出发，从人的发展出发，以培养儿童的独立、创新、想象为己任的教师。还有一种人是：顶住传统势力的束缚，挡住来自老人的压力，抵住从众潮流的影响，要孩子的快乐，要孩子的创意，要孩子想象力的家长。
家长对儿童美术的正确认识是：不要把技巧与想象对立起来，不要把知识与创造对立起来，不要把画得像与独立思维对立起来。其实，它们都是朋友。
一位教师也是家长的朋友在我的学生羽儿博客里这样写道：小羽毛飘呀飘，不要在乎飞多高，不要在乎飞翔的姿势妙不妙，能飞就好。飘荡的过程就是幸福的过程。飘荡的过程就是收获的过程。大人的刻意往往会阻碍孩子的快乐，大人的追求往往不是孩子的追求。大人的眼睛永远不要代替孩子的眼睛。我们所能做到的只有支持和鼓励，永远不要让绘画这种人类发明的娱乐方式变得沉重。当然引导孩子去发现美，引导孩子去表现美才是我们大人要做到的，至于如何表现，那就是只有精灵才能领悟到的事情了。如果学画儿童的家长都是这种“天高任鸟飞”的心态，我们的儿童艺术教育就会前进一大步；如果学画儿童都能遇到这样的老师，儿童画画的过程将是多么快乐和开心啊！
儿童美术是画感悟，画故事，画情节，成人美术是画比例、画结构、画空间。这两种美术走的不是一个路径，没有可比性。可在现实中很多家长总用成人的观点看孩子的画，这是不对的。
《游乐场》孔文钰 5 岁
在儿童画中，这样的事常有。有的小朋友找到了“像”却丢掉了自由；有的小朋友丢掉了“画什么是什么”却找到了生动与创造；有的小朋友从“乱”走向规矩，失掉的却是想象力；有的小朋友丢掉了画得“很像”，却得到了自由与想象；有的小朋友本来年龄很小却画出了只有大孩子才能画出的画。这种以失去童心为沉重代价的“超前” 举动，有的家长却引以为骄傲；有的孩子的画显得很乱，很有自己的主见，却遭到家长的批评。
《我怎么玩的》 高恩浩 5岁
做儿童美术教师最尴尬、最无奈、最烦人的是：你刚刚表扬了你的学生作品有个性，有想法、有创建，有自己独立思维，希望学生按这个思路做下去。家长到来后对你刚表扬的学生和作品一顿乱批，“这是画了些什么，乱七八糟的，今天是光玩儿了，一点儿也不用心”。
儿童画画儿是一种需求，是一种情绪的表达，画的过程应是自由的，放松的，没有多少规矩的。但好多家长感觉不到这些，总以为孩子是在学美术专业技术。所以，在看孩子的画时总是以个人的看法专找孩子画中的“毛病”。如，比例问题，“画得人怎么比房子都高”。透视问题“后边的怎么比前面的还大”。合理问题“画得树怎么上头粗下头细”等等。家长指出的孩子画上的“错误”大多在其中。事实上，画中的这些现象是儿童的正常发展，不是错误。对儿童来说，艺术教育的目的不是为了学习，而是促使孩子健康、快乐地成长。但我们却做了这么多压抑、束缚、捆绑孩子心灵的事情， 这又是为什么呢？
《树林》孙瑞阳 7岁
如果用得好，创造性会起到帮助学习的作用，只有“死学”的人才排斥创造性。靠“死记”的学习方法即便是能考上大学，将来又会有多大的发展呢？应试的教育只能培养死记和书呆子，不能培养善于想象和喜欢探索创造的人。我们不能改变学校的“死学”，但我们能开展校外的活学。本来绘画是一项比较轻松的事情，为什么在孩子的休息时间画着玩儿时我们非要再用学校的规矩给孩子加上新的“镣铐”呢？
孩子学画的收获应是具有鲜明个性特点的想象力和创造力，不是经过训练的懂事的“小大人”；家长的收获是在学生学画的过程中，自己对学画的认识得到了提升。
家长对学画儿童最不好的做法是：在孩子画得高兴投入时，急于指出画上的缺点，并要求改正；在孩子画画失败情绪低落时，又要求他向画得好的孩子学习。
儿童画的是发现，体验的是感悟，经营的是情趣，体会的是过程， 收获的是快乐。但这些都不来自家长最期望的“造型基础”。好玩儿、有趣、好奇永远是他们的作画动力。但家长们大多以爱为名，以关注孩子成长为理由，包办了孩子兴趣选择，剥夺了孩子的快乐。因为，家长知道，发现、感悟、情趣、过程、快乐，这些都不得分，唯有知识、技巧才会有分。但一个人成功的最重要因素恰恰是这些不能抓分的能力和素养，不是单纯的知识。
《故事画》李欣哲 5岁
引导孩子关注大自然，关注生活提高孩子的审美意识，是我们家长应做的事。在对待新事物的兴趣上，儿童比成人更具有好奇心，发展孩子的想象与好奇，能促进孩子的想象力的发展，提高孩子的创造性思维能力。
家长常为孩子在家不画画发愁，而实际上是家长大多没给孩子创造一个愿意画的环境。如果家长在看电视却让孩子去画画肯定是画不好的。如果家长在看书，听音乐，用心营造了安静环境，特别是家长也拿起笔画画时，大多都能引起孩子画画的兴趣。教育不能仅凭热情要注意方式方法，要懂得孩子的心理，看透孩子的“一举一动”，要主动营造培养画画的环境，这样才可能有好的教育结果。
如果家长想要孩子们明天画好画，今天家长们就要认真读好书；如果家长们明天想让孩子快乐健康地成长，家长们在今天就要学会用孩子的思维想问题。教育不是百米冲刺是马拉松，你急孩子不急，孩子与家长的心永远不同步，除非孩子长大，这就是儿童艺术教育。
什么时候家长能从孩子的画中看出孩子在想什么，而不是在画什么，家长确实进步了。
对学画儿童的家长来说，你赋予儿童画的功能越多，追求的成绩越大，孩子越不快乐。孩子画画不是为社会责任感、使命感来的，是为自己喜欢来的。家长送孩子学画的回报，不是取得多少学业成绩，而是与孩子一起健康的成长，体验育儿的幸福，分享孩子的快乐。
