中国画的发展，唯有有文化素养的画家才能做到

中国画如何发展，应该是当代画家们都在考虑的问题，可是，未曾见有人研究这个问题，有的只是在哗众取宠，有的只是胡编乱造。最好的也就是强行把西画技法用到国画中者，但是这种发展不是发展，而是紊乱基因，使得中国画快要丧失自己的文化属性了。那么中国画的发展应该何去何从呢？本人有点浅见，就是从文化中入手，把中国画的传承和时代的而文化融合。这个融合中，必须是建立在纯正的中华文化母体之上的，所以，对于画家要求就格外的高。首先，画家必须是文化自信地，深入研究过我们的文化的，对中国画近百年的发展史要了如指掌的，并且能够分辨这百年来，哪些加入到中国画中的表现方式是不伦不类的，是缺失文化自信的，还要有着辨别文化属性的能力的。其次才是画家是运用中国画技法创作的。只有具备了这些条件，才能去寻觅中国画的发展。

创新与探索是发展的核心，但是，创新却不适合中国画的发展，因为中国画的发展是进阶，是在丰富文化的过程中进阶。中国画以文化为母本的发展脉络，注定了中国画是要和文化同行的，所以，中国画的发展，无论怎么发展，是不需要在文化内进行的，而这种进行是不属于创新的，而是进阶的。不过，在一个时期内出现的创新性绘画，也会因为随着历史和文化对创新的洗涤，而经过百年或者几百年使其逐渐的成为中国画的一种表现形式。但是，这也仅是指那些由智者所创新的技法或者画理，而非臆造者、用形式哗众取宠者！

中国画的发展，唯有有文化素养的画家才能做到。因此，需要重视画家的文化修养的，画家们也需要提高自己的文化修养。